jueves, 30 de octubre de 2008

EL EXORCISTA

En este especial halloween en el que hoy toca a su fin quería despedirme con la película de terror más acongojante y a su vez una de las mejores películas de la historia. Durante estos días he comentado películas de terror que he considerado que no habíais visto, pero se de sobra que todo el mundo conoce a la pequeña Reagan y sus diabluras.

Anecdotas:
Hace pocos años se reestreno en el cine con el nombre de El exorcista "la versión del director". La gente decía:
-joe tio que han sacado una nueva peli del exorcista.
- No hombre no seas tolai. Es la misma peli pero un doblaje diferente en español y con 11 minutos más de metraje.

Curiosamente la llamaron versión del director, cuando realmente es la versión del escritor, dado que Willem Friederick (el director) cuando acabo con la edición final alla por 1973 le dijo al escritor :
- oye vamos a quitar esos 11 minutos que el publico se nos va a aburrir.
- no jodas!! la es cena de la araña bajando por las escaleras también ???
- si tio, esa escena también. la gente no esta preparada para ver una escena tan gore
- si claro, pero para ver a la prota metiendose un crucifico por su holy hole si, no??

Asi quedo la cosa, con 11 minutos de metraje que yo personalmente agradezco que hayan visto la luz ya que son realmente siniestros. (la entrevista de la madre con el psicologo o la escena de las escaleras)
Más curiosidades para contar son los males que sufrio la protagonista depues de su performance. Dicen que la pobre se quedo tocada. Aunque años más tarde se realizó una comedia burlesca de el exorcista a lo scary movie, en la que se rio de si misma reinterpretando el personaje de poseida.
También se cuenta que sucesos extraños ocurrieron en el rodaje y que más de uno murio en el set, aunque todo parece una morbosa estratagema comercial.
Por otro lado las opiniones de la iglesia se dividieron ante el fenomeno , fue apoyada y repudiada. Imagino que muchos vieron al exorcista como un señuelo para congregar al rebaño ante las puertas de la iglesia.

LA PELICULA

sigo en otro momento que ya estoy cansado


CARRIE


CARRIE (1976) del pavo que dirigio los intocables de Eliot Ness y Mision imposible.



Si habeis visto algun trailer, caratula o escena de esta película podeis pensar que es una horterada de esas donde la protagonista mata a adolescentes con sus poderes telepáticos en todo tipo de muertes ridiculas. Pero no es asi brothers. Esta peliculas es como un globo que se va hinchando hasta que al final explota desencadenandose la tragedia. Esto es lo que pasa con el papel de la protagonista, la cual soporta las burlas de las zorronas de sus compañeras de clase y que para colmo en su hogar no tiene refugio ya que su madre es una fanática religiosa que la maltrata. Finalmente cuando llega el dia mas feliz de su vida en la que un guaperas la trata como una princesa en el baile de graduación, sucede la tragedia cuando es victima de una cruel broma ejecutada por la más guay de la clase y su novio macarra (John Travolta)

Lo mejor: la interpretación de Sissy Spaceck como Carrie. Fue nomidada al oscar y no es para menos. Realmente te metes en su piel y sientes lastima por ella.

Lo peor: Los ultimos y únicos 5 minutos de muertes. Estas escenas han envejecido mal con el tiempo.

Nota: si intentais verla tened cuidado, que hay un remake.

lunes, 27 de octubre de 2008

Apuesta

Bueno señores y señoras. Esta entrada no es para comentar ninguna pelicula, pero sí para comentar un acontecimiento relacionado con el cine. Eloyn, gran aficionado al septimo arte, y del que dicen que es capaz de verse todas las peliculas de rocky mientras plancha... formuló una bravuconada, o no. Dijo que era capaz de escribir 1000 (mil) peliculas que hubiera visto, sin ayuda de internet ni ayudas externas de ningún tipo. A continuación se formuló una apuesta, en la que Eloy no se juega nada, ya que el es invitado junto con los ganadores a la cena, por quienes pierdan la apuesta. El sólo es la herramienta. De momento las apuestas van 6 a 4 en contra, o sea que no lo consigue. Desde aquí os animo a que deis vuestra opinión sin apostar y los que quieran entrar en la apuesta, esta esta abierta...jeje.

Un saludo, bolo.

domingo, 19 de octubre de 2008

THE HOST



Desde Korea del sur nos llega un producto de terror un poquito inusual, y no solo por su procedencia. Una familia disfuncional sufre la perdida de uno de sus miembros, una chica adolescente que ha sido capturada por una tremenda criatura que aterroriza a la poblacion koreana. Sus familiares (padre cortito, tio vilento y borracho, abuelo sabio y tia fracasada en competicion con arco), ponen todo su empeño en buscar a la criatura en las proximidades del rio para .

Un monstruo de impresionante diseño y escenas melodramaticas de los componentes familiar son los ingredientes de esta curiosa propuesta. A destacar el espectacular y vibrante ataque inicial del monstruo en las proximidades del rio, o la delirante escena en la que los protagonistas lloran la muerte de la joven protagonista (luego descubren que esta viva).

Aunque en algun momento se hace un poco pesada, creo que es la peli con monstruito mas interesante que se ha hecho en los ultimos años.

sábado, 18 de octubre de 2008

GREMLINS 1 y 2


Holita a todos!! Vaya, veo que la actividad en el blog se va multiplicando... Mola!!
Es posible que las películas que voy a reseñar no se consideren de terror, pero debo confesar, que a mis cinco añitos, las criaturas verdes, sobretodo Stripe, me daban mucho miedito.

Gremlins: la primera película, comienza cuando el papá del prota viaja a New York y compra en una tienda de Chinatown un bicho monísimo (mogway o "espíritu maligno" en cantonés) para su hijo (Bill), pero debe tener tres normas:
1- No debe ver la luz del sol.
2- No se le debe mojar.
3- No debe comer después de media noche.
Claro está que no se cosiguen cumplir, provocando caos y destrucción.
Debo reconocer que algunas escenas me marcaron y que el blandiblú verde, mocoso y viscoso lo gastaron a tutiplén.
Realmente es un clásico entre los clásicos, y que todo el mundo está obligado a visionarla por lo menos una sóla vez.

Gremlins 2: ésta es mucho más divertida y loca que la primera, ya que realmente lo que busca es la sonrisa y carcajada, en vez de la contricción y el grito. Se desarrolla en Nueva York, Bill, el chico de la primera peli, está viviendo allí con su novia, trabajando en un rascacielos. Gizmo, el mogway ha vuelto con su dueño anterior y está en Chinatown, pero unos malvados le secuetran y le encierran en unos laboratorios. Bill se entera y lo salva, ya que Gizmo está encerrado en el mismo edificio donde él trabaja. Pero aquí no queda la cosa, porque por distintas razones, no se respetan las normas y se crea el caos en el edificio.
Tiene detalles muy buenos, como la gremlin chica que se dedica a dar morreos allá por donde va.
Sinceramente, a mí me gustaron mucho las dos, pero soy hipermegasuprafan de la última.

Sé que hay una tercera, pero como no la he visto, no puedo opinar sobre ella.

Almu.

TRILOGÍA SCREAM (ahora si)



Jeje… no hay nada como picarse para darle vida a esto…

Lo de hablar de trilogías viene porque me doy cuenta que muchas de las películas que me gustan forman parte de una trilogía… será por eso que estoy tan enganchado a LOST, Heroes o Fringe…

A lo que vamos… Scream está englobada dentro del terror-teen (terror para adolescentes) o slasher (terror con psicópata): gente joven con cierto atractivo, psicópata o psicópatas obsesivos (creo que esto es redundante) y con cierto carisma y modus operandi, mucha sangre y casquería…

Esta trilogía está dirigida por Wes Craven (responsable de muchas películas de terror y de la “Música del corazón”… que no tiene nada que ver) y escrita por Kevin Williamson (responsable de “Dawson crece” y “Se lo que hicisteis el último verano”). Concebida como parodia de las películas de asesinos en serie con adolescentes cuenta con numerosos guiños a las películas de terror. Como curiosidad, dentro de la película cuentan como hay que sobrevivir a una película de terror:
Nunca practicar sexo.
No hay que emborracharse ni tomar drogas.
No hay que decir "Enseguida vuelvo", porque no se hará.

Ahí va un pequeño análisis de cada película:

SCREAM 1.Vigila quien llama (1996): Sidney Prescott se convierte en objetivo de Ghostface, aunque mientras tanto le da por matar a todo aquel que pilla. Etapa del instituto. Se habla de las reglas de una película de terror. Se culpa _______________, freaks de las películas de terror.

SCREAM 2 (1997): parece que la cosa se había acabado pero… empieza de nuevo. Cine dentro del cine cuando se rueda una película que cuenta lo que sucede en Scream 1 (Stab, puñalada).Etapa en la universidad. Se habla de las segundas partes en el cine que no tienen éxito. La nueva asesina, que era_______ del anterior, muere al final de un disparo.

SCREAM 3 (2000): Sidney opta por cambiar de residencia y de nombre, y aún así, la siguen amenazando con llamada de teléfono. Stab vá por la tercera entrega y es el guión el que determina quién será el próximo en morir. Se habla de las reglas de una trilogía de terror. El asesino____.

Aunque en todas había sangre para aburrir, según van pasando las entregas, las películas se convierten más en thriller con suspense y sustitos que terror del que le gusta a Eloy. Entre algunos méritos está el poner de moda la muerte de un personaje conocido al principio de la película (Drew Barrymore, Sara Michelle Geller,… y la cantidad de cameos que pudieron llegar a aparecer…

A mi me gustaron mucho en su época, y estoy con ganas de volver a verlas dentro de poco…

Os dejo el trailer, porque no he encontrado la escena inicial (memorable, eso no me lo puedes negar, Eloy)


Para destrozarla, a comentarios… os espero!

viernes, 17 de octubre de 2008

POSESION INFERNAL (EVIL DEAD)



¿Que que pelis ha dirigido Sam Raimi, me preguntas?. Pues la de spiderman 1..., la de spiderman 2 .. y la 3 no es suya,no???, porque es muy mala. Eso es lo que contestaria alguien que no es un freaky. Pero un freak de verdad responderia con determinacion y sin vacilar que la trilogia de Posesion Infernal.

En 1981 Sam debuto dirigiendo posesion infernal, rodada con bajo presupuesto pero con mucha imaginacion y talento. La pelicula entera se desarrolla en una cabaña en el medio del bosque donde pasan el fin de semana un grupo de jovenzuelos. Alli seran atacados y poseidos de forma frenetica por brujas, zombies entre otros habitantes de los desconocido. La premisa parece tipica, pero los litros de sirope simulando sangre, el ritmo frenetico de las escenas, la magnifica ambientacion y los peculiares movimientos de camara marca de la casa han hecho de este largometraje toda una cinta de culto dentro y fuera del cine de terror, ademas de una clara referencia para futuros realizadores.

Pero esto no es nada, en 1987 sale a la luz posesion infernal 2 terrorificamente muertos. Es mas o menos un remake de la primera, pero con un maquillaje, ambientacion y efectos especiales mucho más logrados. Un pelicula completamente dinamica, donde el festin de sangre y ataque de criaturas es constante durante todo el metraje. A diferencia de la primera parte que pretendia asustar, en posesion infernal 2 hay muchas situaciones humoristicas . A destacar una escena donde el prota se enfrenta con su mano poseida. Pero el punto fuerte de esta secuela o remake, aunque hay bastantes diferencias en acontecimientos y personajes, son los movimientos de camara y la original forma de editar las imagenes.

Si teneis que ver alguna de las dos, os aconsejo la segunda parte. Sam Raimi hace virguerias con la camara y creo que hasta el momento nadie ha podido imitarle.
Por cierto el actor protagonista se llama Bruce Campbell y es toda una personalidad, lo que pasa que no lo demuestra hasta la 3 parte en el Ejercito de las Tinieblas, pero esa ya es otra historia.


Eolyn. Las tildes tambien tienen pesadillas.

TRILOGIA SCREAM

Que no que, es broma Samu!!! que esta la vas a poner tu. Pero metela antes de octubre o la destrozo pequeño.
El eloy

"The Proposition", uséase, "La Proposición"


Weno!! Cuánto tiempo!! Al fín mis ligeros y esbeltos dedos hacen algo de provecho a parte de escribir mails para pedir apuntes, jejejeje.
Después de mucho tiempo sin aparecer y de haberme culturizado, y haber sobrevivido a películas completamente insanas, veraniegas, blockbasteadas y cine erótico, me ha decidido a proponeros: redoble de tambor..... The proposition!!!
Se trata de una película australiana del 2005, que curiosamente no fue doblada a nuestro idioma, así que sólo la encontraréis en versión original, a pesar de tener un elenco de actores muy bueno y muy famoso (entre ellos el buenorro "ojiazules" de L.A. Confidential, Guy Pearce).
El argumento se desarrolla en la Australia Colonial (finales del s. XIX), donde la civilización es tan escasa como las plantas en el desierto, la sociedad es un caldo de cultivo grotesco donde se muestra la suciedad y las moscas cojoneras en todo su esplendor. Es una película, un western que retrata con dureza cómo un sheriff intenta reducir a los Hermanos Burne (o algo así), unos criminales nada recomendables y sin ningún tipo de escrúpulos, mediante unos métodos poco ortodoxos y nada entendibles por la sociedad australiana.
Tiene algunas escenas un tanto desagradables, acorde con las situaciones y de los personajes oscuros y poco convencionales. Así que a los de estómago delicado, quizás no sea su película favorita.
Una mención especial debe tener la maravillosa fotografía, realmente exquisita y sublime. Retratando el desierto en sus atardeceres y amaneceres, en todo su esplendor ocre y dorado, acompañado de una banda sonora poética (completamente literal, ya que está acompañada por algunos versos susurrados como si fuera el viento del desierto).
Una película que se encuadra fuera de lo usual, que refresca por lo diferente de su formato y su guión. Una película que es imperdonable que no haya sido distribuída por considerarse "poco comercial", sólo porque es distinta... en fín, sinceramente, creo que es una pena que no se haya dado a conocer al público en general.
Un besote a todos (bueno, a Samu y a Eloy).
Almu

martes, 7 de octubre de 2008

NOSFERATU


La primera version cinematografica del vampiro chupasangres mas famoso, es esta pelicula alemana de 1922. El director no podia o no quiso pagar los derechos del autor de la novela de Dracula y por ello la pelicula fue nombrada como Nosferatu, ademas de algunos ligeros cambios en nombres de personajes y ambientes. Esto no impidio que el director fuera denunciado y pronto veria como todas las copias del largometraje eran destruidas por orden del juez. Pero logicamente alguna copia llego a sobrevivir y llegar a nuestras e-mulas.

Al margen de esta anecdota tan jugosa y de la existente leyenda de que el actor que interpretaba a nosferatu era un vampiro real (ver la sombra del vampiro), la pelicula resulta inquietante gracias a los rasgos fisicos y perturbadora presencia del vampiro. En fin no es una pelicula que se haga entretenida teniendo en cuenta lo antigua que es, pero su visionado es todo una curiosidad . Puede que el Dracula de vela lugosi de 1931 haya creado escuela, pero el terror que causa es un chiste si lo comparamos con Nosferatu.

domingo, 5 de octubre de 2008

Especial Halloween

Ya que la pagina esta muerta porque nadie escribe y que este mes se celebra halloween, voy a hacer un especial de pelis de terror. A ver si asi pasamos de una pagina muerta a muerta viviente. Que chiste mas buenoooooo mesieeee!!!!!

Aparte de estas razones, el genero de terror me encanta, pese a ser un engendrador de celuloides cutres. Las escasas pelis buenas de terror que hay se pueden contar con los dedos de las manos de E.T. Sin embargo toda la cultura de las criaturitas, monstruosidades y personalidades del terror me parece fascinante.
He de decir que mis conocimientos en cine de terror son amplios. He navegado horas buscando pelis de terror , y es curioso ver la evolucion a traves del tiempo tan marcada que ha experimentado este genero. Ahi va una pequeña sintesis que he realizado de su evolucion.

Comienzo de los 30 hasta los 50-> Cobran fama los personajes mas clasicos como Dracula Frankenstein, hombre lobo, la momia y el fantasma de la opera.




Años 50-> Los estudios de hollywood se olvidan de los clasicos para adentrarse en la ciencia ficcion, con naves voladoras, monstruos gigantes y mutantes. En Japon nace godzilla.
Años 60 -> Vuelven Dracula y compañia pero ahora en tecnicolor y con mucha mas sangre. No nos olvidemos de psicosis y del nacimiento de los zombies.
Años 70 -> Se pone muy interesante la cosa, quizas la mejor decada del cine de terror . El exorcista, la semilla del diablo, al final de la escalera y la matanza de texas son prueba de ello.
Años 80 -> Nace la segunda generacion de monstruos clasicos que es innumerable. Freddy Kruger, Chucky, Depredador, Alien, Jason, Myke Myers, Gremlins, Critters, Hellraiser. Además se establecen las reaglas de las peliculas de asesinos en serie con viernes 13 y halloween. El gore empieza a cobrar importancia y Sam raimi dara cuenta de ello. El cine italiano de terror marca tendencia con mucho gore y Dario Argento al timon.
Años 90 -> Muy pobre respecto a la decada anterior. Se hacen secuelas de los clasicos de los 80 pero con mucho menos impacto. Al menos Peter Jackson da guerra en Nueva Zelanda con sus pelis gores.
Actualmente -> El cine de terror japones crea escuela con the ring, la maldicion, dark water y multitud de productos similares. Se hacen remakes de pelis de los 70 y de los 80 como halloween, la profecia y la matanza de texas.Tambien se prueba suerte con crossovers de alien, predator, jason y freddy, todos muy cercanos al mundo de los videojuegos. La cartelera esta plagada de peliculas de terror pero la gran mayoria son insipidas y no merecen la pena. Curiosamente las mejores son las que mas pasan desapercibidas como es el caso de the host y la niebla.

Despues de este repasito solo me queda anunciar que durante este mes comentare peliculas de terror de las buenas de verdad. Muchas no os sonaran y las que os suenen casi seguro que no las habeis visto.

jueves, 18 de septiembre de 2008

Dark knight




Recuerdo en mi mas tierna infancia cuando vi el batman de tim burtom en el cine y lo flipe en colores y dolby surround. Asi que se me hacia el culo pepsi cola por volver a verla y por ello mis padres me llevaban al videoclub con mucha frecuencia para ver si la habian sacado en beta o vhs (el beta era mejor) . Todos los dias la respuesta era no, hasta que un dia fue si. Entonces la alquile y resulto que era un capitulo de casi dos horas de la serie chustosa de los 60 en la que batman tiene pancilla y siempre pelea a la luz del dia. Que chasco mesie.

Ahora tambien recuerdo que hace poco menos de un año que vi por primera vez el teaser y despues los trailers de batman dark knight en el youtube, y se me abrio el ojete de la emocion. Era sin dudas un trailer muy bueno y su predecesora batman begins molo un huevo. Todo esto y la aparicion de un villano tan carismatico como el joker, puso las expectativas de la pelicula muy altas.
¿Pero ha cumplido las expectativas? Las mias por lo menos si. El argumento te atrapa y no te permite bostezar en ningun momento durante los 150 minutos de metraje, donde se dan lugar un monton de subtramas y personajes. Se crea una tension axfisiante aunque apenas hay accion y la poca que hay esta realizada de forma confusa, salvo la secuencia de la persecucion en moto que es brillante. Algo que se agradece es que no hay efectos digitales, lo cual ayuda a conservar la estetica de la pelicula y dar mas consistencia a la trama.
Todos los personajes estan muy bien, desde pequeños papeles como el alcalde, los mafiosos hasta los pesos pesados como Gordon, Harvey Dent y sobre todo el joker. Del joker se podrian escribir megabytes sobre el. No quiere dinero ni poder. Ni siquiera quiere matar batman porque le considera un entretenimiento. Solo quiere ver el mundo arden tal como dice Alfred.

En fin una pelicula que es tarea obligatoria verla, es excesiva y tiene un monton de aspectos negativos pero queda sumamente compensada por los positivos. No es una vision heroica, sino un relato mas perverso donde el caballero oscuro se queda sin recursos y moral para luchar contra la locura anarquica del joker.

martes, 2 de septiembre de 2008

WALL·E



mmmm... después del parón veraniego, toca volver a la carga... y tengo películas para aburrir, poco a poco iré compartiendo lo que he visto este verano... ahí va la primera... WALL-E

El mundo está en decadencia, el único habitante de lo que era la Tierra es un robot procesador de basura, los seres humanos están vagando por el espacio a la espera de encontrar un planeta habitable, con unas mínimas condiciones de vida... este es el comienzo de una película para "niños", que seguramente disfrutaremos más los mayores.

No deja de sorprender como más de un tercio de la película no tiene diálogo, solo una serie de bips, waaaaal-eee y eeeeeeva... que muy probablemente haya que explicar a los más pequeños que está pasando...

Un alegato contra la contaminación sin medidas, la excesiva tecnologización de la sociedad (hasta el punto en que las máquinas son las que controlan a los humanos), un excesivo interés por la comodidad (que provoca que los hombres no sepan andar)... igual parece demasiado crítico o demagogo, pero está bien planteado... Tampoco me puedo olvidar de otros temas que se tratan como la amistad desde la sencillez, el amor y la entrega o la lucha por los ideales (que aunque sean robots, también tienen de eso).

[INICIO DEL COMENTARIO PEDANTE-MONTESINO]Si Berta viera el envase de la planta que desencadena la vuelta a la Tierra seguro que tendría muchas pegas que ponerle: no cumple las normas de la ISTA, no tiene agujeros para el exceso de agua, no hay opción a repique... [FIN DE COMENTARIO PEDANTE-MONTESINO]

Película crítica pero sencilla, genialmente realizada, con robots capaz de transmitir perfectamente sentimientos...

Me quedo con una frase: yo no quiero sobrevivir... ¡quiero vivir!

por Samu

sábado, 21 de junio de 2008

5 peliculas de mierda

Muchas veces sucede que ha nuestras manos llegan peliculas relativamente actuales, bien porque es lo primero que se nos ocurre bajarnos de la mula ya que estan expuestas en cartelera y la gente habla de ellas o porque pasamos cerca de un videoclub y en el escaparate hay carteles de tales pelis.
Pues ya que yo he picado y me he chupado alguna de esas pelis de mierda, voy a escribir sobre algunas de ellas para preveniros de que perdais el tiempo con engendros del septimo arte.

Que van!!!

El ilusionista: Los trucos de magia que hace son tan poco creibles y tan horteras que la pelicula pierde todo el romanticismo y la coherencia que pudiera tener la trama. Ademas el happy ending es vomitivo. Lastima, podria haber sido un buen titulo pa comer palomitas.

La maldicion 2: La uno tambien era una mierda. Esta es exactamente igual de mierda.Esto demuestra que soy tonto del culo por haberme chupado esta tambien. Es una sucesión de situaciones incomodas sin ningun tipo de relacion entre unas y otras. Los personajes son sosisimos y las situaciones inconexas. El niño pintao de azul es ridiculo.A punto a favor es la chica que se retuerce segun se arrastra por el suelo. Tengo que reconoce que es escalofriante. Si quereis os digo en que minuto sale y os ahorrais el resto.

Maria antonieta de sofia copola: Jodeerrrr esta si que es aburrida. Segun algunos criticos es una propuesta muy interesante por parte de soffia copola en al que muestra la soledad de la mujer contemporanea (aunque en otro siglo) y por eso se decica a llenar su vacio con aspectos superficiales.No hay nada de historia. Al margen de ser una propuesta interesante embriagada de un lujoso diseño de vestiditos y pastelitos, es un COÑAZO con bloq mayus. Alejaros de ella. Pueden ser las 2 horas mas sopiferas de vuestra vida. Lo mas interesante es el personaje del rey, que no es capaz de cumplir con sus deberes conyugales y un subordinado le explica la teoria sobre la llave y la cerradura. Hay que falta de educacion sexual pajaros!!!

El nuevo mundo: de terrence malik. Otra propuesta interesante pero extremadamente aburrida.Trata sobre pocahontas y sus idilios amorosos con dos apuestos caballeros ingleses (Cristian bale y el otro no me acuerdo).El principio es interesante pero despues las situaciones se vuelven reiterativas y cargantes hasta decir basta. Merece la pena la fotografia y la forma de rodar las secuencias que rompe un poco con el cine convencional.

Crash: Esta peli es buena, pero es que yo la tengo mania y me apetecia destrozarla un poco. Por que la tengo mania? pues porque fue mas importante en los oscars que brokeback mountain y porque ya se habian hecho dos peliculas muy parecidas en los noventa, ambas bastante mas interesantes que crash. Son vidas cruzadas y grand canyon .

martes, 10 de junio de 2008

LA NIEBLA



Compis del blog, me enorgullezco de presentar una horror movie de la cartelera que rompe con la dinamica de pelis insipidas y formulistas de terror. Los esfuerzos combinados de stephen king al teclado y el director de cadena perpetua tras la camara, dan luz a una pelicula de lo mas espeluznante y con un buen par de huevos.

Sinopsis:
Un pueblo se ve envuelto en una misteriosa niebla repentinamente. En el momento que esto sucede los protagonistas quedan atrapados en un centro comercial tipo mercadona, sin atreverse a salir por temar a las criaturas que habitan en la niebla. (alaa ya os he jodido parte de la trama, pero si hay criaturas y muy feas). Las relaciones entre los supervivientes del supermercado llegan a la histeria colectiva, convirtiendose en una complicacion aun mas grave que los propios bichos.

Esta pelicula combina basicamente 2 aspectos. La primera y mas simple es la batalla con los monstruos. Pese a que no aporten nada nuevo y que se note el salto cualitativo entre computadora y marioneta quedando muy mal acoplado, su diseño y agresividad hace que nos despertemos entre sudores por la noche. Son verdaderamente nauseabundas. Unas hijas de perra de mucho cuidado.
El segundo aspecto es el conflicto entre los personajes, aqui es donde se dan situaciones que refrescan el genero de terror, quizas en algunos momentos llevadas al extremo. Especial interes tiene como muchos de los protagonistas se aferran a las palabras de una fanatica religiosa considerada la loca del pueblo, como consecuencia del miedo y la desesperacion.

Plato de mal gusto para aquellos que esperan una peli complaciente y servida con litros de mala leche. No os dejara indiferente. Os lo garantizo. Ahhh por cierto, tambien hay casqueria. Lo tiene todo!!!

Eolyn: Stephen King tambien escribe sin tildes. Sera por que escribe en ingles o por que no le sale de las balls ponerlas?

lunes, 19 de mayo de 2008

El niño de Marte


y vuelvo al cine americano...

Si os estais planteando adoptar un niño y lo mas que veis de él es una enorme caja de cartón con una ranura por la que se entreven unos ojos, ¿que haríais?

Pues así comienza esta película. David (John Cusack, atento Marco) se queda viudo y se plantea adoptar un niño como tenía pensado con su mujer... pero claro, este no es un niño cualquiera, este viene de Marte, al menos eso dice él... o tendrá razón después de todo?

Poco a poco el niño se va haciendo a un mundo al que dice tener que acostumbrarse (a base de fotografiarlo todo hasta la exasperación), mientras el padre novato intenta entender las excentricidades de su "pequeño Warhol", como él lo llama. Las dificultades no van a menos mientras su vida se va complicando...

Bonita, con verdades y apuntes de ideas sabias para la vida, merece la pena para acabar con positivismo, y si somos algo excentricos... vendrá bien para reafirmarse. Y es que muchas veces no se sabe que es la normalidad ni si merece la pena ser como los demás para encajar en nuestra sociedad...

También basada en el libro "El niño de Marte", de David Gerrold (este no me lo leí)

Aquí os dejo el trailer, que viene muy bien para hacerse una buena idea, un poco más y te cuenta el final...



por Samu

domingo, 11 de mayo de 2008

El tiempo de la felicidad

El sol luce muy alto en ese cielo limpio del Mediterráneo de los setenta. Un coche cargado de maletas aparece a lo lejos levantando el polvo de la carretera vacía, mientras “All along the watchtower”, de Bob Dylan, se cuela por los oídos para dar paso a una historia tan dulce como bonita, tan sencilla como humana.

Así comienza “El tiempo de la felicidad”, un film de Manuel Iborra, de esos que da gusto ver en buena compañía.

La historia transcurre en la isla de Ibiza, a la que se desplaza una familia bohemia, que en el verano de 1970 cuenta con un padre-Antonio Resines-, actor de cierto nombre, empeñado en explorar el cine norteamericano, con sus correspondientes actrices rubias de labios rojos; una madre-Verónica Forqué-, por obligaciones el eterno sueño de actriz de teatro; y cuatro hijos: María Adanez, futura actriz, Silvia Abascal, quien narra la historia, soñadora en busca de su identidad, Pepón Nieto, sin duda el personaje más entrañable, y Carlos Fuentes, el tímido seductor.

La trama no es, ni más ni menos, que la vida viva de cada uno de los personajes, sus sentimientos, su avance hacia la madurez o hacia la niñez, su sutileza ante la primera vez…durante un verano en el que cada minuto, cada anécdota o cada canción, deja su huella, sin pasar por alto todos y cada uno de los pequeños personajes que aportan, sin quererlo, un toque existencial a cada escena, envolviendo en clave de humor el pequeño drama personal de cada uno.

Manuel Iborra consigue, con la cercanía de los actores, y el feeling general, transportar al espectador a la calma de una casa de ensueño a orillas del mar, al olor salado tan bien conocido del Mediterráneo, al calor de un verano en pleno boom del hippiesmo, al ambiente conmocionado por las letras de Leonard Cohen o el suicidio de Janis Joplien.

En definitiva, una pequeña delicia de aquellos que, como tantos otros, sólo buscan encontrar la felicidad.

De “Goya”-mantengámonos hispanos- la actuación de Pepón Nieto.
A destacar la fotografía, con un toque ocre que da más calidez si cabe al film, así como la banda sonora, muy adecuada para los nostálgicos que vivieron la época, o para los que hubieran querido vivirla.

Clarita

miércoles, 7 de mayo de 2008

Lone Star


Hola a todos!!
Pues yo os voy a recomendar muy mucho esta película. La verdad es que la ví hace unos meses, en versión original (cosa que también acosenjo) y me gustó mucho, tanto por la trama (con bastante chicha policíaca) y sus diálogos, algunos realmente geniales.
Es una película independiente del 96 que estuvo nominada a los óscar. El argumento es el siguiente:
Sam Deeds, sheriff de la ciudad tejana de Frontera, siempre ha vivido eclipsado por la sombra de su padre, Buddy Deeds. En Frontera todos saben que Buddy paró los pies al sheriff Charley Wade, un hombre racista y violento, que desapareció una misteriosa noche de 1957 con diez mil dólares de dinero público. El hallazgo de un esqueleto humano, que según el forense puede ser Charley Wade, le provoca serias dudas sobre la pretendida honestidad de la actuación de su padre aquella célebre noche.
Es muy interesante, ya que toca temas que yo, personalmente, no conocía; como los "espaldas mojadas", que son los mexicanos que cruzaban el río para poder llegar a Estados Unidos.
El elenco de actores es francamente bueno, y sus trabajos espléndidos.
Espero que os guste.
Almu

La torre de Suso


...y yo sigo con el cine español... que también hay películas que merecen la pena...

La torre de Suso es otra película del 2007, que ya podemos encontrar en dvd. Los actores son fácilmente reconocibles: Javier Cámara, Malena Alterio, Gonzalo de Castro...

Comienza con la vuelta a Asturias de Cundo (Javier Cámara) tras la muerte de Suso y el reencuentro con su grupo de amigos. Las cosas han cambiado desde la última vez, sus vidas no son todo lo que querían, pero es lo que tienen. Con la última borrachera en honor de Suso, descubren los planes que él tenía: construir una torre para subirse a ella y poder ver las cosas desde arriba... Lo que en un principio parece una idea alocada, se convierte en un paso importante en la madurez y la vida de los personajes, asumir lo que se es y actuar en consecuencia....

Otra película que podía pasar desapercibida pero recomendable, agradable... y quien quiera, q se plantee como sería ver su vida desde arriba...

Fotografía y banda sonora de las que me gustan... se desarrolla en Asturias, es facil hacerse una idea....

Ah, muy simpatica la "historia de amor" de Javier Cámara y Malena Alterio
por Samu


martes, 6 de mayo de 2008

Star Trek. La película


Hola amigos, que tal?

Si, lo sé, soy un freaky. Pero antes de meteros conmigo y con permiso de los fans de Star Wars, dadle una oportunidad a la peli... Mezcla de ciencia ficción a la vieja usanza (maquetas, hilos...) y suspense, con esos tintes de finales de los 70 que se hace patente en el vestuario y en algunos decorados... Para mi es la mejor pelicula de la saga (casi la unica que merece la pena) y al mismo tiempo la mas diferente. Aunque parezca increible la trama mantiene un aura de misterio sorprendente y el final es como poco cautivador. No os desvelo nada de la trama para no quitarle misterio. Os la recomiendo de veras, ya vereis como no os deja indiferentes.

Un abrazote!!! Marco

martes, 29 de abril de 2008

Maximo riesgo



Stallone repartiendo guayas en las Rocosas

Hermanos de la escuela, no todo va a ser cine cultureta y sensible. Por ello me doy el gustazo de exponer la primera pelicula de accion del blog y que mejor ejemplo que una que se desarrolla en las montañas.

Sinopsis: Unos malechores sin escrupulos ejecutan un plan inverosimil y muy complicado para robar unas maletas de dinero durante un vuelo aereo. El plan se tuerce, y acaban dandose un leñazo en las montañas, perdiendo asi las maletas en diferentes puntos de las imponentes montañas. Para recuperarlas, los villanos persuaden a los miembros del equipo de rescate de las rocosas.

Esta es la excusa de la que se sirve la pelicula para ofrecernos unas escenas de accion que cortan el aliento, a las cuales le acompañan unos paisajes majestuosos, donde los musculos de stallone se camuflan entre los escarpados riscos de las montañas. Los malos de turno son unos cabronazos de mucho cuidado, y es realmente placentero verlos morir. Un punto negativo de esta superproduccion es la falta de sentido del humor (al estilo jungla de cristal) y el aburrido desarrollo de los conflictos personales del trio protagonista. Hay que añadir que los guionistas no se cortan un pelo al utilizar frases cliche, aunque muchas de ellas serian imperdonables no haberlas incluido en el metraje del film (ejemplo: se acabo la liga cabron!!!)

Datos de la pelicula:
Bufff que pereza ponerlos. Es de 1993 y sale la chica de doctor en Alaska. El director es Renny harlim quien tiene una coleccion de truños inimaginable,cito ejemplos como una de las secuelas de pesadilla en la calle del olmo (nightmare on elm street) o las aventuras del detective Ford Farlane.
Como curiosidad comento que la pelicula fue duramente criticada por los montañeros debido a lo inverosimil de las escenas, sin embargo hubo buena acogida por parte de la critica y del publico, pese a ser nominada peor pelicula en los premios razzy.

Eolyn. Si tubiera los musculos de stallone muchas tildes se iban a enterar.

lunes, 28 de abril de 2008

La habitación de Fermat

Ahí va otra película española, para que luego no digais (Clara, así le demostramos a Eloy que también hay buen cine español, jeje).

Esta película también es de 2007 y también pasó bastante desapercibida (yo la he descubierto después y suelo estar bastante pendiente...). Todos sus actores han pasado por televisión, pero eso no supone un problema.

Si os van los acertijos matemáticos y lógica, y no sufrís de claustrofobia, ésta es una buena opción (no hay que tener Cálculo aprobada para seguir el argumento, jeje). 5 matemáticos son convocados por separado a un original encuentro para resolver un problema matemático. Sin desvelar mucho puedo decir que al poco de encontrarse todos juntos, se quedan encerrados en una habitación cuyas paredes empiezan a juntarse. Para evitar morir aplastados, deberan ir resolviendo los enigmas que reciben en una pda... Poco a poco iran descubriendo que les une y cual puede ser el motivo de encontrarse allí encerrados. Muchas vueltas da el argumento hasta que empiezan a descubrir la verdad...


Aunque su duración es corta (90 minutos escasos), quizá sea la adecuada para no estirar el argumento en exceso... Ah, está codirigida y coescrita por Luis Piedrahita ("el rey de las cosas pequeñas")...

Un guión muy bueno, enrevesado e hilado, con novedades y giros a cada minuto...

Y un guiño a los seguidores de Lost (Perdidos) cuando lanzan la PDA al suelo (el número de serie de la PDA es la cadena de números que hay que meter cada poco tiempo en la escotilla)

por Samu

El hombre de Arena



Esta es una película española (que nada tiene que ver con el malo de Spiderman 3), del año 2007, que igual recordais por el cartel que veíamos en el metro, pero su distribución no fue muy notoria.

Juega a dos tiempos aunque la mayor parte se desarrolla en los años 60 en un internado psiquiátrico extremeño, en pleno régimen franquista y con una forma de entender la psiquiatría muy de la época (y menos mal que se quedó en esa época, como ejemplo se ve el empleo de descargas eléctricas... en fin).

Cada personaje tiene un pasado dificil que se va desvelando poco a poco y que se va entrelazando, dando lugar a una historia de amor distinta, sincera y por encima de los acontecimientos... también es una historia de como poco a poco se pueden cambiar las cosas, que siempre hay un halo de esperanza a la que poder agarrarse... inevitable acabar emocionándose en los últimos 20 minutos de la película, sin ser ñoña.

La fotografia es bastante buena, con efectos bien buscados y conseguidos y con banda sonora repleta de música de gaita (genial, de Cristina Pato y su hermana)

Muy recomendable, la verdad....

por Samu

domingo, 20 de abril de 2008

Un toque de canela




Título original: Politiki kouzina (A touch of spice)
Año: 2003
Duración: 108
Género: Comedia-Drama-Romance
Reparto: George Corraface, Ieroklis Michailidis
Dirección: Tassos Boulmetis
Guión: Tassos Boulmetis
Música: Evanthia Reboutsika
Nacionalidad: Grecia
¿Cómo empezar? El título: Un toque de canela. La canela cómo las mujeres es dulce y amarga al mismo tiempo.
Cómo la vida.
La película evoca.
¿Cómo comienza todo? Por los primeros platos.
La comida, especiada por supuesto (¡Estamos en Turquía!), toma carácter de personaje y te guía a lo largo de la vida del protagonista, Fanis, a través de un festín de sensaciones.
Cada parte del menú, al igual que cada etapa de la vida, tiene un significado y nos transmite emociones distintas.
El canto del mohecín en lo alto del minarete nos transporta a Estambul 1959. A partir de ahí comienza una danza de olores, sonidos, texturas, colores, imágenes....que nos harán viajar por Constantinopla (¿o Estambul? fijaros en el tren ;P) y Atenas.
Bueno, no os quiero contar mucho, a mi me encantó, me la he acabado comprando.
Reflexión: La vida puede tener más aroma,más sabor y más color con un pequeño toque de canela día a día.
Lo mejor: El abuelo y el tío
Consejo: Vedla con alguien especial
Redactado por Cris :o)

La ley de Herodes


En honor al regreso de mi amigo Cata de Mexico, voy a comentar esta pelicula.
Sinopsis:
El hombrecillo de la foto no es Herodes sino Luis Vargas, un licenciado bastante ingenuo y humilde que recibe su primer encargo politico. Se trata de ser el alcalde de un pueblecito perdido en medio del desierto cuyos habitantes hablas un lenguaje mixto entre español y no se que cosa. El pueblo en cuestio ha sufrido una larga historia de abusos por parte de su alcaldes, y la cosa no va ser diferente con Luis Vargas. El protagonista se toma su encargo con entusiasmo, pero cuando la situacion le empieza a superar, aplica la frase que da titulo a la pelicula "La ley de Herodes o chingas o te jodes". Con esta filosofia de vida en un pais corrupto, Luis Vargas llega a convertirse en el mas chingon de estre todos los alcaldes. Un auntentico monstruo al servicio de la corrupcion.

El film es un descojone lleno de mala leche y la transformacion del protagonista no tiene precio. Ni siquiera los transformers podrian igualarle. La pelicula es valiente, pues fue censurada en su pais de origen por motivos politicos. Su apartado tecnico es brillante y la historia no decae en ningun momento.

Datos de la pelicula:

Director de la pelicula: Luis Estrada
Año : 1999
Actores: Luis Estrada
Nacionalidad: Mexico
Duracion: joer no me apetece buscarlo en la hüeb, pero dura casi dos horas.

Eolyn. El enemigo de las tildes. Salvemos tiempo de nuestra vida omitiendo a esas malditas.

miércoles, 16 de abril de 2008

TIGERLAND


Hola amigos, que tal?

Aquí os dejo una nueva recomendación:

Si quereis ver una buena película crítica sobre la crisis que supuso la guerra de Vietnam en la juventud americana este es un buen título. Tigerland es el nombre de una campo de entrenamiento al que mandaban a los jovenes alistados para que se prepararan para la guerra. El conflicto surje con la llegada de un saldo irreverente llamado Roland Bozz (Collin Farrell), que cuestiona la autoridad militar y comienza a "tocar las narices" a sus superiores con sus ideas antimilitares. Lo que mas me llamo la atención de esta peli de Joel Schumacher fue la tremenda empatia que senti hacia el personaje principal. Quizas a la peli se le podria haber sacado un poquillo mas, pero sin ninguna duda os la recomiendo de todas todas!!


Un abrazote para tod@s!!

Marco

martes, 15 de abril de 2008

Mumford


Lawrence Kasdan es una gran figura del cine algo desconocida. Para aquellos que no sepan de el, cabe citar que es resposable del screenplay de pelis míticas como Indiana Jones en busca del arca perdida, de el imperio contrataca y el retorno del yedai. Entre sus labores como director se encuentran películas con bastante reconocimiento como son Reencuentro , Grand Canyon, la cual es considerada su obra maestra y por supuesto Mumford.
Mumford es el nombre de una agradable pueblo donde un recien llegado psicologo que comparte el mismo nombre que el pueblecito, recibe visita de sus peculiares habitantes, los cuales le cuentan sus intimidades mas profundas. El plantel de secundarios es desternillante. Hay un farmaceutico adicto a fantasias eroticas ambientadas en los 50 y un chaval millonario sin amigos que en sus horas libres diseña una mujer cibernetica para usos sexuales. Sin embargo, la trama central es el misterioso pasado del doctor y la no permitida relacion entre el doctor y una de sus pacientes, debido a uno de los principios de la psiquiatria, la transferencia.
Como afirma la critica en la caratula de la pelicula, una delicia de principio a fin.Quien lo ha ya escrito no miente. La película es entretenidisima y tiene una estructura muy original alejandose de cualquier tópico. Todos los personajes son interesantes sin excepcion, y una vez que la has visto te deja una sonrisa de oreja a oreja que ya la quisiera el Joker pa si mismo.

Eolyn, el que escribe sin tildes. Que le den a las tildes.

Datos de la peli:
Director: Lawrence Kasdan Año: 1999
Actores: Loren Dean, Jason Lee (el de me llamo Earl), Martin Short, Mary Mcdonnell.
Duración: 112 min

viernes, 11 de abril de 2008

Lagaan


Hola!! Os comento esta película poco conocida pero que a mí, personalmente me resultó curiosa. Se trata de una película india, de Boliwood, pero no es para nada histriónico. Se llama Lagaan. La película se ambienta en el siglo XIX, cuando la India era colonia británica. La música es genial, nada parecida a las horteradas que suelen hacer. Lo malo es que es especialmente larga, son algo más de tres horas de película, pero merece la pena. Para más información, fue nominda a los oscar como mejor película extranjera en el 2001. Sin más, espero que si la veis, os guste.

Almu.

jueves, 10 de abril de 2008

Media noche en el jardín del bien y del mal

Hola amigos, que tal?

Bueno, tras pensarlo muy mucho, he decidido estrenarme en nuestro pequeño rinconcito dedicado al cine con una película del genial Clint Eastwood. "Media noche en el jardín del bien y del mal" es una película de suspense muy bien llevada que nos lleva a una pequeña ciudad sureña de EE.UU. donde se ha cometido un crimen. La galeria de variopintos y surrealistas personajes no tiene desperdicio, los actorazos que participan (Kevin Spacey y John Cusack)garantizan la calidad interpretativa y la cuidada direccion de Eastwood es el colofon a este peliculon. Os la recomiendo de veras, os va a sorprender muchisimo y seguro que para bien. Ya aprovecho para recomendaros algunas otras pelis:

- "Lost in translation" de SofiA Coppola con Bill Murray y Scarlet Johanson: Ya se que me repito con esta peli, pero me encanta su estetica y por supuesto, Mr. Murray (aunque algunos os quedarais sopa viendola en el cine...jejeje)

- "Al caer la noche" (The badge). De Robby Henson, con Billy Bob Thornton y Patricia Arquette Otra de personajes curiosos y un poco estereotipados. La he visto esta noche y la verdad es que no me ha disgustado. Suspense y un final inesperado

- "Kamchatca" de Marcelo Piñeyro con Ricardo Darin y Cecilia Roth. Peliculon argentino. Historia conmovedora y repleta de simbolismo. De verdad que merece la pena.

Ya os dejo trankilos. Espero que os gusten todas las pelis. Un abrazote

Marco

domingo, 6 de abril de 2008

Cometas en el Cielo



Esta es una película que aún podeís encontrar en el cine, y se trata de otro caso más de libro adaptado a la gran pantalla, pero bastante fielmente, la verdad.
La historia en origen es sencilla, pero la sociedad y los acontecimientos en Afganistán (desde 1978 hasta principios del 2000) lo acaban complicando todo. Empieza con 2 amigos, de etnias distintas, viviendo el día a día de una sociedad en estado de cambio y como esa sociedad les acaba distanciando. Sus futuros se vuelven a unir de una forma poco esperada que hará que uno de ellos enmiende sus errores del pasado... y hasta aquí puedo leer
Película sobre la amistad por encima de diferencias, la fidelidad, el deber de cada uno, el saber rectificar los errores... hace una ligera panorámica de la sociedad afgana sin llegar a ser cine político. En algunos momentos (menos de los esperados) peca de ir descaradamente a tocar la fibra sensible.
Si teneis la oportunidad de leer el libro, tampoco la desaprovecheis, se lee facilmente y engancha, y en su momento (y ahora con el tirón de la película) ha sido best-seller.
Una frase para destacar: "por ti lo haría mil veces"
Una imagen: en la vuelta a Afganistan, cuando se vuelca el camión de granadas (y lo que supone para el protagonista)
A destacar: la fotografía, la banda sonora (de Alberto Iglesias, nominado al Oscar)
A mejorar: le falta un poco de la dureza del libro
por Samu

Lo que MONTES se llevó

¿Tienes un rato libre?

¿Te apetece ver una peli y no sabes por dónde empezar?

¿Montes te absorbe y no sabes que puedes ver, qué hay que merezca la pena?

¿Quieres ir sobre seguro y te fías de nuestro criterio?

Sugerencias de películas y todo lo que se nos vaya ocurriendo... aquí mismo, en este blog!